Sebagai komposer dan pemain musik elektroakustik, karya Sarah Davachi berkaitan dengan seluk-beluk dekat ruang aural intim, memanfaatkan durasi yang diperpanjang dan struktur harmonik sederhana yang menekankan variasi halus dalam tekstur, kompleksitas nada, fenomena psikoakustik, dan temperamen dan intonasi. Demikian pula diinformasikan oleh prinsip minimalis tahun 1960-an dan 1970-an, kecenderungan baroque ke arah suspensi akord yang bergerak lambat, dan praktik produksi eksperimental dari lingkungan studio rekaman, dalam suaranya memanifestasikan pengalaman yang mengurangi kekhawatiran akan konsonan dan disonansi dalam kemiripan yang akrab dan yang jauh. Davachi telah melakukan tur secara ekstensif di seluruh dunia dan telah berbagi panggung dengan artis seperti Grouper, London Contemporary Orchestra, William Basinski, Oren Ambarchi, Ariel Kalma, BBC Scottish Symphony Orchestra, Jessica Moss, Donald Buchla, Alessandro Cortini, Ian William Craig, Kara-lis Coverdale, Aaron Dilloway, Robert Aiki Aubrey Lowe, Ellen Arkbro, Loren Connors, Suzanne Ciani, dan pembuat film Paul Clipson. Antara 2007 dan 2017, Davachi juga mendapat kesempatan unik untuk bekerja di National Music Center di Kanada sebagai penerjemah dan pengembang konten koleksi instrumen keyboard akustik dan elektronik mereka. Dia telah mengadakan residensi seniman di The Banff Centre for the Arts (Banff, Kanada), STEIM (Amsterdam, Belanda), WORM (Rotterdam, Belanda), EMS (Stockholm, Swedia), OBORO (Montréal, Kanada), MESS (Melbourne, Australia), National Music Centre (Calgary, Kanada), dan dengan Bozzini Quartet (Montréal, Kanada). Davachi saat ini adalah kandidat doktor dalam bidang musikologi di University of California Los Angeles (UCLA) – di mana ia bekerja pada fenomenologi estetika alat musik dan timbre dalam musik populer, eksperimental, dan awal – dan berbasis di Los Angeles, California.
