From Issue 2
5 Questions
Ni Made Ayu Dwi Sattvitri, I Putu Suta Muliartawan, I Made Terip, Shawn Sekiya, Rosemainy
We asked 5 people 5 questions
- Selain gamelan, musik apa yang Anda paling senang mendengar sekarang? • We know you like gamelan. What else do you listen to?
- Apa lagu favorit Anda sepanjang masa? Dan apa yang istimewa dalam lagu itu? • What is your favorite composition of all time? What do you like about it?
- Bagaimana cara pendekatan Anda dalam menciptakan komposisi baru? • How do you approach creating a new piece of music?
- Jika Anda mendapatkan kesempatan untuk berkolaborasi, siapakah yang Anda harapkan untuk itu? Kenapa? • If you had the opportunity to collaborate with anyone on a new piece of music? Who would it be and why?
- Ketika Anda tidak bermain musik, apa yang Anda lakukan? • When you're not playing music, what do you do?
Ni Made Ayu Dwi Sattvitri
Sattvitri merupakan seorang musisi dan komposer muda wanita yang sudah memiliki pengalaman di dunia gamelan Bali. Dia mengatakan sangat senang bisa bergabung dengan Insiturec Session 5, karena bisa bertemu dan belajar bersama orang-orang hebat dalam dunia musik. Tujuan saya kedepannya ialah ingin memajukan musik tradisi di Desanya dengan cara mengajarkan anak-anak memainkan beberapa alat musik yang tersedia di rumahnya, dan dia ingin bisa mengikuti jejak para komposer di lingkungannya. Banyak pretasti yang pernah diraih oleh wanita ini , antara lain : juara favorit lomba makendang tunggal, juara 1 lomba gong kebyar anak-anak, juara 2 lomba tari baleganjur, juara 2 lomba gender wayang, dan juara 1 lomba FLS2N tingkat provinsi.
- Saya suka sangat instrumen piano dan viola. Salah satu komposer yang saya senang dalam piano adalah Indra Lesmana. Contoh karyanya adalah Sang Hyang Legong dalam album Surya Sewana. Apabila pada alat musik viola saya senang mendengarnya pada sound track film korea.
- Saya senang dengar karya Pak Subandi berjudul Aum, karena bagi saya lagu itu memiliki melodi yang indah dan kerumitan pukulan musikalnya.
Aum – I Made Subandi [Bibit Volume 2]
- Awalnya tentu mendapatkan ide dari mendengar karya yang sudah ada. Saya memulainya dengan berimprovisasi sendiri, dan mengajarkannya kepada penabuh. Ketika telah selesai, saya meminta masukan dari para senior.
- Gondrong Gunarto (Gon Gun) , komposer musik tradisi Jawa (band combo, keroncong, hingga musik lintas budaya). Karya-karyanya tidak hanya fokus pada aturan tradisi, namun memberikan nafas baru pada musik tradisi yang mengikuti perkembangan zaman. Saya berharap dapat berkolaborasi bersama beliau karena proses kreatifnya yang serius namun santai, seru, tidak menekan, dan selalu memberikan ruang kreatif. Dia humble, ramah, dan seperti anak muda milenial hahaha.
- Sekolah, membuat tugas sekolah, membantu orang tua, dan tidur.
Shawn Sekiya
Shawn is a normal human who likes art and music and such but is a little troubled by cultural industries, or at least hasn’t had the gumption or fortitude to really make a go of it there, or, more positively, also imagines himself contributing to humanity in more concrete, blood and guts and tears kinds of ways so he is currently becoming a nurse. He seems content to imagine, and in a small way enact, a world where amazing music is less professionalized and routinely played by humble folk. He lives in Vancouver and plays with Gamelans Gita Asmara and Bike-Bike.
- In the last six months the most frequently played records are Joanna Newsom's newest one and Glenn Gould's harpsichord record. These days I probably spend more time listening to podcasts. I am ashamed of and trouble by this fact.
- First movement of Mahler's Ninth. Probably what I like most about it is that I have listened to it a bunch of times and can anticipate the many dramatic twists and turns. Oh, and the gong in it is pretty good. Or is it a tam-tam? Is that a gong? It also evokes a dream I had in which a parade of ineffable entities chaperoning me into oblivion, which is a nice image and feeling. (That association is with the funeral march part after the final "catastrophe," for anyone familiar with the piece).
- Always make doodles, imagine ideas while falling asleep, and wait for the opportunity/obligation to cobble them together for public consumption. To be clear this has happened exactly once, with Bike-Bike. I’m not really a composer any more than your average human could be I think, if you take a very broad and optimistic view of what humans are (which i try to). To be frank though, my SENSE OF SELF is slowly getting strong enough to jettison the idea of being a music-creating person from my identity. Whether this means more or less music creating I do not know.
- My neurotic but not untrue answer, after Groucho Marx, which I hope is becoming false is “I wouldn’t want to collaborate with anyone who would want to collaborate with me." No one is reading this to hear about my psychodrama though, so I will say I Putu Gede Sukaryana (Balot), because he is a fun person to do stuff with and makes tasty pieces.
- Yesterday I did some whittling. I’m getting into taking better care of my finger- and toe- nails. Occasionally I engage in therapeutic calligraphy. I make pickles.
On Thinking an Evil Thought Blues – Shawn Sekiya [unreleased]
Rosemainy
Rosemainy has been a gamelan enthusiast since the very first day she met Javanese gamelan music. Her love at first sight in gamelan made her explore this traditional art form deeper; from the Javanese gamelan to Sundanese gamelan, and she is now the artistic director of Singapore’s only professional Balinese gamelan ensemble, Gamelan SingaMurti, under the parent company of Gamelan Asmaradana Ltd. She has been actively travelling to Indonesia, especially the island of Bali, learning the Balinese gamelan with well-known and respectable musicians/professors: I Dewa Ketut Alit, I Nyoman Kariasa and have also worked with internationally acclaimed dancer, Kadek Dewi Aryani.
Besides being a passionate musician herself, she has directed a handful of productions:
from DUAlism – It Takes Two (2013), a Gamelan conceptualized concert showcasing music and dance, a theatrical production titled Sang Lear – A Story of Power and Inner Struggle (2014), both accompanied with the philosophical beliefs of Good and Evil, WANDALI – Tiga Swara, Satu Irama (2015) parked under ETHN!K:BEATS – Where Artistes Unite Festival, where all three Gamelan (Java, Sunda, Bali) performed simultaneously on stage, collaborating with Republic Polytechnic’s Dikir Barat, Wira, and the energetic Nadi Singapura, and the recent Sedasa:Sedulur:Seirama – a 10 year anniversary concert by Gamelan Naga Kencana.
Also known as Kak Rose amongst the gamelan community, she has been actively composing new Kreasi for gamelan groups; from schools participating for Singapore Youth Festivals, to various youth ensembles, and is now an active composer for her Balinese gamelan ensemble, Gamelan Singamurti, recently produced and composed an EP titled Nunas Taksu: Seeking Guidance
- I listen to classical, pop, rock, punk rock, dangdut, ballads, RnB, hip hop.
- Bohemian Rhapsody. Freddy Mercury is a genius. That one song could bring your emotions on a roller coaster ride from slow rock to "Scaramouche! Scaramouche! Can you hear the Fandango?" And the "Mama mia, mama mia!" And then you start to head bang after. The different parts of the music are put together brilliantly. The sudden change and how one part transitions to another was bravely written. I can't help it but it got me thinking of gong kebyar music. Hah!
- I think I will definitely think about who will be playing my music. I will take into consideration the strength of the penabuh. With whatever motifs/melody/style I have in my mind, I have to make sure whoever is delivering it is able to understand the concept.
- I would love to collaborate with a dancer. I don’t have anyone in mind at the moment. But, yeah. Creating music with a dancer is like letting the music and emotions grow throughout the process. I always imagine that there will be more than 2 voices (composer and dancer) in the process. When the composer speaks music, the dancer speaks body movement/language, and that is like creating a new “soul”. The process allows the “soul” to grow into a piece that we both agree on and that we both feel this is right.
- Sit with a cup of coffee and a cigarette with music on, browse my seniman friends’ social media, check on their seniman activities, and also check out their bands.
Song For… – Rosemainy [Nunas Taksu]
I Made Terip
I Made Terip is an internationally renowned gamelan musician hailing from Munduk in north Bali. He is an expert instrument tuner and builder, specializing in bamboo ensembles. As a composer he has written important works for numerous groups throughout Bali as well as for his own group Teripittaka. He has acted as artist residence for gamelan groups outside Bali including California’s Gamelan Sekar Jaya.
- Kalau selain gamelan, saya senang mendengarkan musik Degung, Jazz, Rock, dan Jimbe. Waktu datang ke Perancis saya pernah berkolaborasi dengan grup Jazz di sana. Rasanya sangat gampang untuk menggabungkannya dengan gamelan melalui ritme-ritme yang ada. Waktu kecil. saya senang mendengar lagu pop juga.
- Kalau masalah gending, saya masih belum bisa merubah karakter saya yang 75 persen tradisi dan 25 persen diambil dari musik lain. Tapi saya tetap bertahan dengan tradisi, apalagi di sini masih memerlukan gending tradisi untuk upacara. Nama lagunya adalah gending Sekatian yang menggunakan tida terompong dan gangsa berbilah delapan. Istimewanya adalah rasa lagu itu seperti memiliki kontak batin dengan Tuhan. Menurut saya gending itu memiliki taksu tersendiri yang menarik hati.
Pengembak Suara (Sekatian)
This recording was made at the second North Balinese Culture Conference, held in Singaraja during the summer of 2013. For the occasion, the Taksu Foundation (led by Henrice Vonk and Heidi Hinzler) sponsored a performance of Lelonggoran, Sekatian and Embat-Embatan repertoire from I Made Terip’s group in Munduk with the goal of promoting the music. A team from RRI Singaraja was asked to record it, but the sound quality was unsatisfactory. This is a backup recording produced by Éric Vandal using a small field recorder. Pengembak Suara, part of the Sekatian repertoire, was one of the pieces recorded during that session. Many thanks to Éric Vandal for allowing us to include this recording here.
- Sebetulnya karena otodidak dan alami yang saya terima rangsangannya dari kakek saya, yakni sebagai tukang kendang dan bapak saya pembuat gamelan bambu serta melaras gong kebyar juga. Saya tidak pernah membuat lagu, catatan, atau notasi dari rumah. Saya langsung membuatnya di lokasi latihan. Saya melihat kemampuan penabuh. Apabila penabuhnya bagus, saya membuat yang lebih susah.
- Harapan saya bisa berkolaborasi dengan Iwan Fals. Dia pernah menghubungi saya melalui Bendesa tahun lalu yang menanyakan “siapa yang bernama I Made Terip?” dan mengatakan ingin berkolaborasi dengan saya. Namun sampai sekarang hal itu belum terealisasikan. Mungkin dia masih ada kesibukan.
- Apabila saya tidak bermain musik, saya mengisi waktu dengan membuat gamelan Joged Bumbung yang saya wariskan dari bapak saya dan juga biasanya melaras gamelan. Selain itu, pada tahun 1974 saya pernah sebagai petani juga.
Nong Cret – I Made Terip [Nong Cret]
I Putu Suta Muliartawan
Memulai bermain gamelan pada usia 5 tahun dan bergabung pada Sekaa Gong Anak-Anak Putra Jaya di desanya. Alumnus SMK 5 Denpasar ini, aktif dalam acara Pesta Kesenian Bali sejak tahun 2011. Pada tahun 2015 menyelesaikan studinya di ISI Denpsasar. Dengan karya tugas akhir yang terkonsep dari sebuah permainan rubik ke dalam sebuah bentuk musik kontemporer yang menggunakan teknik polyrhythm serta menggunakan media ungkap gender wayang besi yang disetting warna suaranya dengan memasang jepitan baju pada setiap bilah-nya sehingga sesuai dengan kebutuhan komposisi tersebut yaitu menghasilkan suara gamelan yang lebih “nek”.
- Untuk saat ini musik yang saya senang adalah musik orhcestra versi Korea dan musik vokal tradisi Korea yaitu pansori.
- Lagu favorit yang saya sukai adalah "Arirang" dimana komposisinya sangat sederhana yang diolah secara perlahan. Ciri khas melodi korea yang dikembangkan dalam bentuk harmoni dalam musik tersebut sangat menginspirasi saya untuk membuat sebuah musik orchestra bali dengan media pokok, rebab bali dengan beberapa ukuran, suling bali dengan beberapa ukuran, dan beberapa instrumen dalam barungan selonding.
- Cara saya pendekatan dalam berkomposisi musik adalah selalu mendengar karya-karya yang saya senangi dan berusaha untuk tidak berada dalam sample tersebut untuk mencari sebuah jatidiri serta mempelajari trik-trik dalam berkomposisi yang cerdik.
- Saya sangat ingin berkolaborasi dengan musik pansori karena olah vokal dalam musik tersebut sangat unik. Itu seperti berimprovisasi namun ada ritme tersendiri serta dipadukan dengan musik orkestra untuk sebuah backsound dalam komposisi tersebut.
- Ketika sedang tidak bermain musik, hal yang saya lakukan adalah mencari-cari referensi sejauh mana musik itu berkembang saat ini dan berusaha untuk menemukan trik-trik baru yang berkaitan dengan musik universal.
Insitu Recordings